历史

隧道里真的很吵。即使是在阳光下的球迷也能听到噪音，有时他们会转过身来看看这些叫声是怎么回事。

现在每个人都很兴奋，站了起来，而且很拥挤。我们中的一些人跳上跳下，还有一些人用他们的羽毛帽撞别人的。长号手在混凝土梁上刮着喇叭，上面写着“骄傲”（PRIDE）这个简单的词，而萨克斯管手则高举着头顶的乐器，演奏出一种狂野的狂热。那些站在隧道尽头的人一直盯着外面的鼓点线，等着他们从北门线走出来，开始节奏。它仍然很吵，在黑暗中几乎听不到巨大的撞击声。每个人都尖叫着，但很快就安静下来了，乐队听到了24次独奏的小鼓敲号。现在，在15码线上，鼓声爆发出快速的节奏，扩音器宣布“奥克拉荷马的胜利！”我们跑出昏暗的隧道，进入满是83000名更快队球迷的体育场，意识到这里的声音有多响，尤其是在几码远的地方，RUF/NEKS开枪射击。突然，节奏停止了，每个人的号角都响起来，整个300人的乐队以其标志性的“俄克拉荷马！”

当然，皇冠体育骄傲队在赛前的表现远比比赛更精彩。会议旗帜、旋转手和昂首阔步的大鼓都是乐队中公认的部分。然而，号角线的每一个成员都能回忆起第一次跑到欧文球场的感觉，以及成千上万的粉丝和乐队一起鼓掌和唱歌时肾上腺素飙升的感觉。当每个人都齐唱“ok，俄克拉荷马”、“婴儿潮更早到来”、“俄克拉荷马颂歌”和“俄克拉荷马！”时，这是国家自豪感和学校精神的终极体现。

与许多其他大学乐队不同的是，皇冠体育骄傲乐队最初是一个军事训练乐队。在20世纪初，诺曼镇的居民和俄亥俄大学的学生都参加了一个为足球比赛演奏的乐队。约翰·梅里尔教授于1901年成立了第一支乐队，主要由城镇居民组成，每个足球赛季结束后解散。1903年，迪恩·霍姆伯格（Dean Holmberg）在O.U.指挥了一支乐队。在足球赛季结束后，早期的乐队很难保持在一起，因为没有足够的钱购买合适的音乐。

1904年，号手劳埃德·柯蒂斯（Lloyd Curtis）成立了第一支连续的学生乐队。1904年秋天，柯蒂斯只是一名大一新生，但他的热情和才华使他在皇冠体育州领导了一个成功的乐队项目长达十年之久。在早期，乐队的主要功能是在体育赛事中提供精神和娱乐。乐队还举办音乐会并参加游行。1907年，乐队参加了皇冠体育州首任州长就职典礼的游行，1913年，乐队首次前往斯蒂尔沃特，与皇冠体育大学的a和m队进行橄榄球比赛。柯蒂斯离开后，乐队的领导权又回到了学生手中。詹姆斯·布里尔领导乐队一年，l·安塞尔·怀特紧随其后。

第一次世界大战给美国校园带来了爱国主义和军国主义的浪潮，也改变了乐队项目。第一次成立了军乐队，但在1922年之后，军乐队和大学乐队被分开了。从1917年到1927年，奥斯卡。“爸爸”莱勒是皇冠体育大学的乐队指挥。他出生在匈牙利，是一位多才多艺的小提琴家，创作了许多颂歌、轻歌剧和各种器乐作品。莱勒看到了乐队作为一个表演团体的进步。20世纪20年代的其他导演，包括查尔斯·尤金·b施普林格、亚瑟·纳夫、罗杰·芬恩和约翰·斯特恩，也继续在游行、音乐会和军事表演方面改进乐队。到1929年，乐队已经建立了足够的声誉，被邀请在俄克拉荷马城的WKY电台进行广播表演。

威廉·r·韦伦德（William R. Wehrend）于1929年来到皇冠体育，成为第一位主要负责指导乐队项目的教员。他是一个善于表演的人，他抓住每一个皇冠体育来宣传和宣传乐队节目。他是国内第一批发起一年一度的高中乐队日活动的乐队总监之一，并为皇冠体育州高中乐队的成功和质量做出了贡献。1934年，他组织了一场宣传活动，尝试世界上最长的鼓声。四名鼓手在霍姆伯格大厅打鼓，Kappa Kappa Psi乐队兄弟会的成员提供食物，并用外用酒精擦手腕。十小时后，四人创造了新的世界纪录。在Wehrend时期，一个重要的发展是1934年开始招收女性加入乐队，这比大多数其他大学乐队要早得多。Wehrend的乐队在足球比赛中进行了盛大的中场表演，演奏流行歌曲，并在球场上列队行进。

皇冠体育骄傲队在20世纪30年代所取得的伟大成就，在当时极端艰难的环境下显得更加令人印象深刻。作为个人，乐队成员经常不得不努力为项目筹集资金，甚至留在学校。乐队项目的成功证明了皇冠体育大学人民的韧性和乐观精神。

第二次世界大战后，“骄傲”继续进行精心制作的中场表演，并参加该地区高中乐队的活动。从1945年到1962年担任导演的伦纳德·豪格（Leonard Haug）花了很多时间制作中场秀，其主题将融入当时的著名歌曲。乐队的盛大表演包括动画人物和中场曲谱。20世纪50年代，更早足球队的成功为骄傲队提供了大量的宣传。乐队参加了几场碗赛，出现在国家电视台上，并在全州各地演出。1961年春天，骄傲队前往华盛顿特区参加一年一度的樱花节游行。观众喜欢《俄克拉荷马》的编曲和乐队不可否认的精神。随后，乐队在200个单位的游行中获得了最佳集体奖。

1962年，“骄傲”乐队的表演风格发生了重大变化，吉恩·布劳特（Gene Braught）接管了游行乐队。他改变了风格，从华丽的游行到精确的游行，尽管有时他把这两种风格结合起来。20世纪60年代，来自专业人士和大学体育迷对军乐队的批评越来越多。布劳特增加了音乐会乐队演奏当代作品的数量，并在中场表演中尝试了不同的风格。在这段时间里，骄傲队表演了最复杂的行军动作，创造出几何形状和线条，产生令人眼花缭乱的万花筒般的视觉效果。

表演风格的另一个变化是1971年另一位新导演。Gene“Coach”Thrailkill领导了一个过渡到一个新的表演设计集中在乐队的声音。行军演习成为向前排看台上的观众展示音乐的一种工具，乐队开始演奏更广泛的音乐，包括摇滚和百老汇演出的曲调。为了向更多的听众播放音乐，乐队的人数和音量都有所增加。Thrailkill还包括了标志性的昂首阔步的大鼓，并开发了目前的赛前表演。在20世纪80年代中期，乐队连续四次参加了橙碗比赛。Pride还获得了著名的Sudler奖杯，承认该乐队是该国最顶级的节目之一。其他教师加入了乐队项目，包括威廉·韦克菲尔德和罗兰·巴雷特。巴雷特成为了“骄傲”乐队的编曲，乐队现在的声音是他对声音的理解和他改编曲调以适应行军乐队的技能的结果。

该乐队延续了其不屈不挠的精神和前沿表演的传统。每次排练结束时，“婴儿潮早期”仍然响起，这首歌仍然是皇冠体育的标志性元素。也许这就是为什么Sooner的粉丝如此喜爱这支乐队的原因：在一场橄榄球比赛中，当皇冠体育州的骄傲队（Pride of Oklahoma）挥舞着环环相环的“o.u”在球场上演奏“Boomer Sooner!”时，没有什么能与之相比。